jueves, 31 de mayo de 2012

Trabajamos con arcilla.

Hemos realizado numerosos trabajos, pero uno de los que más nos ha gustado fue cuando trabajamos con arcilla creando figuras como flores, mariposas, un sol, etc. ¡Fue realmente divertido!







Grupo 5, 3º B Grado en Educación Primaria, UCAM

miércoles, 30 de mayo de 2012

Comentario de 6 cuadros de nuestra visita a Madrid

Museo Thyssen:





Exposición Chagall


Sueño de una noche de verano, 1939


Este cuadro nos impactó debido a la imagen:una jirafa cuya novia es humana y de fondo como un demonio que sobrevuela sus cabezas.

Chagall nos plasma sus sueños de manera radical. Nos transmite un mundo maravilloso y a la vez insólito.


La novia de las dos caras, 1927


En este cuadro nos muestra una novia con dos caras, sujetando un ramo con una mano y, con la otra mano, un abanico. Esta novia nos muestra un seno.


El cuadro nos da la sensación de que lo que nos quiere transmitir Chagall es que todo el mundo tenemos dos caras.



Bella con un clavel.


De este cuadro nos sorprendió el título, puesto que parece un hombre y no una mujer.


La cara de esta mujer nos transmite una cierta impasividad aunque a la vez tristeza.



Reina Sofía:






La nadadora, Picasso





Este cuadro refleja una especie de mujer, aunque sólo nos quedó claro por el título.
Creemos que Picasso nos muestra una deformación de la realidad y eso es lo que nos transmite este cuadro.

Los congrios, Picasso



En este caso, el cuadro nos transmite una escena de pesca, una representación del mar.


Procesión de muerte, José Gutiérrez Solana


Este cuadro nos transmite terror, muerte, angustia, horror nos impactó mucho los colores oscuros y la calabera en el centro del cuadro.




María del Pilar Lucas Marín
Encarnación Navarro Castejón
Fátima María López Sandoval
Gloria Villa Aroca




3º B Grado en Educación Primaria, UCAM

El cómic para niños.


El cómic es un relato que mediante dibujos o viñetas relata una historia. Esta ficción puede ser representada por medio de imágenes y en el caso de que haya palabras dichas por los integrantes de la historia, aparecen en los globos de textos, salvo aquellos momentos en los cuales se quiere mostrar que subieron el tono de voz.

Hay diferentes tipos de cómic: para niños, adultos y los que se llaman comúnmente historietas familiares. El cómic para chicos constituye la mayor parte del material clásico, por su lado el relato para adultos tiene su auge en los años 60, en cambio los familiares corresponden a aquellas obras que son de interés para todo el público.

En estos tiempos donde todo es virtual y electrónico, es muy rica la sensación de tener en la mano un cómic. Es tener un tesoro de tinta y papel, una caja de sorpresas con historias secretas, personajes e ilustraciones que se graban en la mente. Después de leer la última página, uno ya no es el mismo.

El mundo de los cómics para niños es enorme. El noveno arte tiene fieles seguidores y coleccionistas en distintas latitudes hace más de un siglo. La relación comienza en la niñez y no termina. Ojo que hay cómics para niños, jóvenes y adultos.

Tin Tín, en francés e inglés; Asterix y Obelix, en francés y castellano; las historietas de DC Comics y Marvel con Superman, Batman y el Hombre Araña, entre otros superhéroes, en inglés; el animé japonés, Mafalda y toda la obra de Quino, y en Chile, Ogú y Mampato, Condorito y Barrabases, son clásicos que conforman este universo de miles de historias y personajes que además están presentes en otros formatos como series de dibujos animados, películas, video juegos y para qué decir, juguetes y accesorios.

Resulta fascinante explorar el mundo de los cómics para niños con ellos, buscar las historias y autores que les interesen. En librerías, tiendas especializadas, ferias persas y eventos dedicados al comic se puede aprender mucho y generar redes.

El 6 y 7 de agosto en Antofagasta se realizará el 5° Encuentro de Literatura Gráfica, Comics e Ilustración, Dibujona 2011, donde se impartirán talleres, conferencias, exposiciones, mesas redondas con artistas nacionales, capacitación en narrativa y técnica para guionizar historietas.

También, este año se efectuó la primera versión chilena de la convención Comic Con, donde 10 mil personas entre creadores, ilustradores emergentes y fans se reunieron para compartir su pasión. Ya se está preparando la versión 2012. Además, en la Feria del Libro Infantil que se desarrolla todos los años en el Parque Bustamante (Providencia) hay varios stands dedicados al comic.

Como ven, el mundo de los cómics para niños es muy entretenido y al mismo tiempo ellos aprenden porque:

§  Fomenta la creatividad y la expresión escrita y plástica.

§  Genera hábitos y comprensión de lectura.

§  Enriquece habilidades de vocabulario, redacción y comunicación.

§  Es fuente de ejercicios que estimulan los métodos de análisis y síntesis.

§  Estimula el desarrollo del pensamiento lógico.

Con todas estas posibilidades, podemos hacer entretenidas actividades con nuestros hijos en casa, creando historietas con personajes, paisajes y diálogos. Los personajes que los niños inventen deben tener personalidades y poderes específicos y pueden interactuar con los clásicos en diversas aventuras. Sólo hay que prender el interruptor de la imaginación.


Gloria Villa Aroca, 3º B Grado en Educación Primaria, UCAM.


LAS EMOCIONES EN EL COMIC







Rasgos Faciales a tener en cuenta según la categóría emocional 


ALEGRÍA


Comisura de los labios hacia atrás y hacia arriba.

Gran sonrisa (boca de oreja a oreja).

Mejillas elevadas y abultadas.

El pliegue naso labial baja desde la nariz hasta el borde exterior por fuera de la comisura de los labios.

La boca puede estar abierta o no, con o sin exposición de los dientes.

Mejillas sonrojadas.

Cejas que se arquean hacia arriba.

Aparecen arrugas debajo del párpado inferior.


TRISTEZA 

La comisura de los labios se inclina hacia abajo.

Lágrimas en el rostro.

Ángulos interiores de los ojos hacia abajo.

Las cejas caen hacia los costados.

La piel de las cejas forman un triángulo, con el ángulo inferior superior.

Los labios tiemblan.


ENFADO / IRA


Ojos desorbitados.

Mirada dura en los ojos que pueden parecer hinchados.

Comisura de los labios hacia abajo mostrando los dientes.

Cabello erizado.

Labios mutuamente apretados.

Labios abiertos, tensos y en forma cuadrangular, como si gritaran.

Cejas bajas y contraídas al mismo tiempo (fruncidas)

Líneas verticales entre las cejas (pudiendo existir también horizontales).



MIEDO


Ojos desorbitados.

Boca abierta y labios tensos y ligeramente contraídos hacia atrás o estrechados y contraídos hacia atrás.

Labios tiemblan.

Cabello erizado.

Cejas levantadas y contraídas al mismo tiempo.

Párpado superior levantado, mostrando la esclerótica, y párpado interior en tensión y alzado.

Lágrimas

Las arrugas en la frente se sitúan en el centro.




SORPRESA


Ojos desorbitados.

Cabello erizado.

La mandíbula cae abierta.

Labios y dientes quedan separados, en la boca no hay tensión ni estiramiento.

Boca muy abierta. Grito.

Párpados abiertos, el superior levantado y el inferior bajado.

Arrugas horizontales surcan la frente.

Cejas levantadas, colocándose curvas y elevadas.

Piel estirada debajo de las cejas.



AVERSIÓN / ASCO



Aparece una lengua flácida.

Nariz arrugada.

Boca abierta y labios contraídos hacia atrás.

Ojos y cejas encogidas.

Cejas bajas, empujando hacia abajo el párpado inferior.

Mejillas levantadas.



AMOR

Leve sonrisa.

Párpados cerrados y leve inclinación de los ojos. Como si estuviera soñando.

Mejillas que se elevan, sonrojadas (coloretes).

Párpados entreabiertos.

Labios carentes de tensión, sinónimo de una situación placentera.

Ojos en espiral. Pérdida de conciencia.


CARMEN Mª GIL RUIZ
3ºB EDUCACIÓN PRIMARIA

martes, 29 de mayo de 2012

La expresión de las emociones desde el arte.




Gloria Villa Aroca. 3º B Grado en Educación Primaria.

Los beneficios de la pintura para los niños

A través de la pintura los niños descubren a un mundo lleno de colores, formas, trazos e imaginación, simbolizan sentimientos y experiencias. La pintura estimula la comunicación, la creatividad, la sensibilidad y aumenta la capacidad de concentración y expresión de los niños.
La pintura como cualquier otro tipo de
actividad es un aprendizaje que se puede enseñar a través del ejemplo. Si el niño está acostumbrado a ver a su papá o a su mamá pintando, seguramente se sentirá atraído por los pinceles, por las pinturas, lápices, colores, formas, etc. Jamás debemos olvidarnos que los niños aprenden todo por imitación. Despertado el interés, ahora solo queda a los padres motivarlos y orientarlos en todo lo que sea posible.


Cómo motivar a los niños:

La pintura no define la edad. A partir del momento que el bebé consigue sujetar un objeto en la mano, podrá empezar a hacer garabatos, dibujar y pintar. Es uno de los ejercicios más gratificantes para el pequeño y sus padres. La pintura es una actividad que, como muchas, debe desarrollarse siempre bajo la vigilancia de un adulto, principalmente cuando la hace un niño muy pequeño. Nunca se sabe lo que se les puede ocurrir hacer con un pincel, un bote de pintura o un lápiz.
Existen muchas maneras de llevar al niño por el camino de la pintura. Una de las alternativas son los libros especialmente preparados para pintar. En ellos encontrarás una infinidad de dibujos de flores, muñecos, animales, etc., para que los niños los coloreen, incluyendo pintura y pincel. También hay libros que incluyen espumas para que los niños aprendan nuevas técnicas, y otros incluso contienen pintura apropiadas para que los niños pinten con sus propios dedos y manos.
A partir de los 5 o 6 años, los niños ya querrán crear, de una forma más libre y personal. Es el momento ideal para comprarles materiales más variados y disponerlos en una bolsa o cajita, estableciendo así su propio material para pintura, y creando un ambiente más artístico.

Prueba utilizar diferentes materiales en la pintura de tu hijo. Desde una hoja de papel hasta tejidos y lienzos. Ten mucho cuidado para no limitar su creatividad. El cielo no siempre tiene que ser azul. Déjale que vea las cosas como él quiera. La pintura es arte, y como tal, no debe ser una actividad repetidora ni condicionada a viejos patrones. Los cursos de pintura infantil también son recomendables; en ellos los niños pueden aprender a utilizar diferentes materiales y distintas técnicas.

Otra forma de motivar a los niños a la pintura es llevarles a visitar exposiciones de diferentes pintores. Para los más pequeños, hay museos que ofrecen visitas guiadas especialmente para niños, además de talleres y juegos. Muchos padres creen que los museos no son lugares especialmente apropiados para los niños ya que pueden molestar a los demás. Sin embargo, a la primera visita que hacen con sus hijos a un museo, muchos padres se sorprenden con el comportamiento de los hijos. Los niños imitan. Y se ven que allí todos buscan hacer silencio, él también lo hará.

Los beneficios de la pintura para los niños

La pintura estimula la comunicación, la creatividad, sensibilidad, y aumenta la capacidad de concentración y expresión de los niños. Será por eso que la pintura está también indicada en los tratamientos terapéuticos de los niños. Con la pintura se disminuye la ansiedad y se amenizan los miedos y las expectativas. A través de un pincel o de otra herramienta, los niños expresan sus inquietudes y sus emociones, se tranquilizan y serenan. Y al mismo tiempo, desarrollan sus gustos y perfil artísticos.En resumen, la pintura es beneficiosa para los niños porque:
1- Ayuda en el desarrollo de su individualidad y de su autoestima.
2- Fomenta una personalidad creativa e inventiva.
3- Desarrolla habilidades para resolución de problemas.
4- Organiza sus ideas.
5- Estimula su comunicación. La hace más efectiva.
6- Favorece la expresión, la percepción, y la organización.
7- Desbloquea la creatividad.
8- Favorece la expresión de los sentimientos.
9- Serena y tranquiliza.


Fátima María López Sandoval, 3º B Grado En Educación Primaria, UCAM

Comentario Remake Grupo 8

El Remake expuesto por el grupo 8 se titula "El disfrute del viaje: un juego entre la imaginación y la realidad".
Se basa en un aprendizaje por descubrimiento, en el que el profesor guía a sus alumnos pero son ellos los que a partir de su esfuerzo aprenden.
La Unidad Didáctica será llevada a cabo en 5 sesiones y guarda relación con el Bloque 1 y 2 del área de Educación Plástica y visual.

Desarrollo de las Actividades:

La clase quedará dividida en 4 rincones:

- Rincón 1 (Conocimiento del Medio Natural, Social y Cultural): en este rincón, los alumnos usarán materiales de la vida cotidiana, como plásticos, celo..., para realizar sus actividades.

- Rincón 2 (Matemáticas): materiales de construcción como los de "Lego" serán los primordiales en este rincón.

- Rincón 3 (Expresión Corporal): en este rincón los alumnos encontrarán prendas de vestir. Con ellas podrán dar a conocer su creatividad y estados de ánimo.

- Rincón  4 (Expresión Plástica): en el cuarto y último rincón los alumnos podrán usar lienzos para reflejar todas las actividades llevadas a cabo en los rincones anteriores.

Los alumnos formarán 4 grupos de 5 alumnos de manera que todos los niños puedan interactuar con todos los tipos de materiales.

- En la QUINTA sesión se llevará a cabo la evaluación. Cada alumno tendrá que explicar al resto de sus compañeros qué es lo que han realizado a lo largo de las cuatro sesiones anteriores.

Para finalizar, nos gustaría destacar la gran labor que han realizado nuestros compañeros, han relacionado esta área con varias asignaturas de primaria, usando varias técnicas útiles para la Expresión Plástica y Visual.


Grupo 5, 3ºB Grado en Educación Primaria, UCAM 

lunes, 28 de mayo de 2012

Reflexión crítica Lunes 28 de mayo de 2012




Hoy hemos trabajado nuestro cómic. 

Estamos desarrollando las ideas y organizándolo todo para que os guste.



Mañana empezaremos con las fotografías y, de aquí a unos días, subiremos el cómic completo para compartirlo con todos vosotros.


Un saludo.


Grupo 5, 3º B Grado en Educación Primaria, UCAM

domingo, 27 de mayo de 2012

Carta de despedida

Hemos escrito una carta de despedida para nuestra suegra.




Esta actividad la hemos trabajado en clase. El resto de nuestros compañeros, también han escrito sus cartas de despedida.



Nuestra carta dice lo siguiente:

Querida suegra:

Por la presente quería decirle que los años que he estado con su hijo han sido los peores de mi vida gracias a usted.

A continuación, le adjunto una poesía que expresa lo que siento:




"Sufrimiento"

El día que te conocí
pensaba que eras la mejor
pero poco a poco
he visto que ha sido un error.

Me has criticado y humillado
y yo esto ya lo he superado
eres la peor persona 
que he conocido en mi vida
 y sólo el destino lo sabía.

En esta última estrofa
me despido para siempre
adiós, hasta nunca
espero no volver a verte.








María del Pilar Lucas Marín
Encarnación Navarro Castejón
Fátima María López Sandoval
Carmen María Gil Ruiz
Gloria Villa Aroca


3º B Grado en Educación Primaria, UCAM


¡Carta de Despedida!


El profesor Paco Mejida nos enseñó a redactar cartas de despedida, enseñándonos que no solo tiene importancia el contenido de la carta, sino el plegado de ésta y el lugar donde se deposita para asegurarnos que llega correctamente a su destinatario.
Nosotras decidimos despedirnos de nuestro marido al que seguimos amando pero al que hemos sido infiel. Nuestra carta comienza con un pequeño viaje por la vida que han pasado la pareja, para más tarde desvelarle el trágico final. La escritora de la carta, en este caso Esperanza, se marcha de viaje porque es incapaz de contarle a su marido que no ha sido capaz de resistirse a sus instintos y deja la puerta abierta a una posible reconciliación pero no queda nada claro.
Pensamos que para asegurarnos de que el destinatario (Rafael) reciba su carta, debemos dejarla en la mesa de la cocina, asegurándonos que allí seguro que va y la podrá ver.
El plegado de la carta es muy importante ya que va desplegándose poco a poco dejándole leer solo párrafo por párrafo. De esta manera nos aseguramos de que la lea completamente si quiere saber lo que se le explica en ella.
Quisimos darle un toque visual a nuestra carta y para ello decidimos realizar un sobre especial. Para ello utilicemos una bayeta de cocina rosa, la cual pleguemos y cosimos con hilo negro dándole forma de sobre. 
Con los retales sobrantes decidimos realizar corazones y lágrimas que han sido colocadas en la carta dependiendo del estado o lo que Esperanza le va contando a Rafael. Al principio como recuerda todo lo vivido juntos hay corazones al lado derecho y para finalizar hay lágrimas que es cuando le cuenta lo sucedido.

















































Laura Rocamora Maciá
Eva Cerdán Begerano
Noelia Nortes García
Fabiola Navarro Martínez
Andrea Villagordo Pérez 

Grado de Ed. Primaria 3ºB, UCAM 

sábado, 26 de mayo de 2012

Manuifiesto pedagógico







El arquitecto y profesor de Proyectos en la Universidad de Alicante, Javier Sánchez Merina, nos explicó las preguntas y temas, además de escuchar las actividades que cada uno de los grupos ha llevado a cabo para hacer su remake.




La clase nos ha parecido muy interesante y satisfactoria ya que nos han aclarado dudas sobre nuestro último trabajo en la asignatura.








Grupo 5 , 3º B Grado en Educación Primaria, UCAM

Todo lo que pega pinta

Hoy, hemos hecho unos cuadros con pintura y materiales de la vida cotidiana.



Mi cuadro consiste en un gato con una ciudad de fondo y un mar azul. He de añadir que es de noche y hay una Luna y estrellas.



La clase me ha resultado muy interesante, espero poder volver a repetir como pintora.


Un saludo.


Encarnación Navarro Castejón, 3ºB Grado en Educación Primaria, UCAM

Comentario Remake Grupo 9

El remake expuesto por los componentes del grupo 9 se titula "Análisis del desarrollo del dibujo espontáneo en el niño".
En primer lugar han situado las actividades en el colegio llamado "Virgen del Carmen" de Cartagena.
Las actividades que van a realizar las llevarán a cabo todos los martes del mes de Mayo, es decir, en 5 sesiones.
A continuación, fueron mostrándonos cada una de las actividades propuestas.
La primera actividad consiste en que la profesora les dará el nombre de un objeto y los alumnos tendrán que dibujarlo como ellos quieran. Luego se les enseñará el dibujo de dicho objeto realizado por la profesora y tendrán que realizarlo igual. Con esta actividad lo que pretenden las compañeras es que los alumnos comparen qué dibujo les ha gustado más realizar, el dibujo espontáneo o el copiado del dibujo del profesor (dibujo dirido).
En la segunda actividad, se les dará a los alumnos un paisaje diferente, y ellos tendrán que dibujar 5 elementos que ellos crean convenientes en el paisaje que les haya tocado.
La tercera actividad consiste en que la profesora les proporcionará a los alumnos un dibujo que aun no está terminado y los alumnos tendrán que terminarlo utilizando su imaginación.
En la cuarta actividad, los alumnos van a inventar una nueva especie animal como ellos quieran y dibujarla. Esta es una tarea que les gustará bastante a los alumnos, ya que a estas edades les gusta bastante utilizar su imaginación para inventar y además poder plasmarlo en un dibujo.
La quinta y última actividad va a consistir en un dibujo espontáneo por parte del alumno sin pautas ni reglas establecidas de antemano. Este dibujo será analizado y estudiado por el profesor.

En general, ha sido un gran exposición del grupo, ya que han tratado un aspecto muy importante en la etapa primaria,el dibujo.





Grupo 5, 3ºB Grado en Educación Primaria, UCAM.

viernes, 25 de mayo de 2012

Remake Grupo 6



El remake de nuestros compañeros ha sido muy interesante: han destinado sus actividades a los alumnos de 4º de Primaria. Las han secuenciado en 6 sesiones, pero como no tenían permiso para más días, dividieron la clase en grupos de cinco.
La primera actividad, consistió en la expresión libre con puntos y rectas, con el fin de desarrollar su creatividad a través del dibujo.
La segunda actividad, superposición de formas.
La tercera actividad, a través de una televisión hecha de cartón, crear una historia con personajes hechos de materiales y creados por los niños.
La cuarta actividad es una postal.
Por último, la quinta actividad es un dragón tridimensional para pasar de las dos dimensiones a la tridimensionalidad.




Enhorabuena al Grupo 6 de parte de las componentes y creadoras de este blog.




Grupo 5, 3º B Grado en Educación Primaria, UCAM.

Frases sobre el arte


                 


El arte y la música son dos mundos ambiguos y relacionados entre ellos, además son un pilar fundamental para el desarrollo de los sentimientos y emociones en las personas, es por este motivo que he querido destacar alguna frase de personajes celebres sobre es precioso mundo que es el arte.
La finalidad del arte es dar cuerpo a la esencia secreta de las cosas, no el copiar su apariencia.
Aristóteles (384 AC-322 AC) Filósofo griego.
Quien quiera que cultive la fantasía en el arte está un poco loco. Su problema estriba en hacer interesante esa locura.
François Truffaut (1932-1984) Director y actor francés.

Los espejos se emplean para verse la cara; el arte para verse el alma.
George Bernard Shaw (1856-1950) Escritor irlandés.

Jueves 17 de mayo de 2012






El día 17 de mayo pudimos ver en clase un vídeo sobre como aprovechar diversos materiales en la Educación  Plástica, así mismo aprendimos diversas técnicas sobre como utilizar materiales en la pintura y que los discentes disfruten con ello y fue impartida por  Chelete Monereo.

De la exposición hemos destacados los siguientes aspectos.
  • El arte es libre: Todos los alumnos , sea cual sea su aptitudes para el arte son artista, ya que es un mecanismo para que expresen sus emociones , por ello no hay que evaluar tanto si se pinta bien o mal sino el empeño y el entusiasmo de cual dispone .

  • No sólo se pinta con pintura: Los alumnos tienen que saber aprovechar todo lo que esta a su alrededor y saber transformarlo en arte, no importa que material sea ya que cada uno transmite una sensación, una emoción y eso es lo que tienen que conseguir los discentes encender su emoción y sentimientos por el arte.

Ante la cuestión de ¿Qué postura hay que tener ante una clase? Hemos llegado a la conclusión que el niño suele perder el ser "artista" a la edad de de 10-11 años, ya que en esta etapa tienen ya vergüenza por el que dirán, es por ello que hay que enseñarle diversidad de técnicas para despertarles de nuevo el artista que llevan dentro, es indispensable analizar siempre  los resultados de los trabajos realizados.

Por último, tenemos que destacar que a través de los colores primarios, podemos conseguir multitud de colores, esto es importante para que los alumnos experimenten sus sentidos., algunas de las técnicas explicadas por la exponente que nos han gustado para nuestros futuros discentes han sido.
  • Tapón: con una simple patata podemos hacer diversas formas y pintar con ella.
  • Esparcido: se trabaja mejor con una esponja , consiste en esparcir la pintura. 
  • Rayado: consiste en quitar pintura mediante un objeto punzante.
Grupo 5, 3º B Grado en Educación Primaria. UCAM

COMENTARIO REMAKE GRUPO 7: EL AULA COMO LUGAR DE REFLEXIÓN

COMENTARIO REMAKE GRUPO 7: EL AULA COMO LUGAR DE REFLEXIÓN




Los compañeros lo han titulado: "Bienvenidos a mi mundo".
Han escogido la diversidad en el aula para abordar su tema y creo que ha sido una muy buena elección.
Se ha trabajado con 3 culturas tan diferentes como la musulmana, la gitana y la paya.
Los compañeros se han metido en el papel e incluso se han disfrazado para representarlas.
Han propuesto 4 actividades muy divertidas:
1ª) "Las costumbres en las distintas culturas"
Su objetivo es que los niños realicen una explicación sobre su propia cultura, dando a conocer otras costumbres y formas de vivir. Se busca que los niños tomen conciencia de que vivimos en una sociedad multicultural.
2ª) "Qué bueno es comer y aprender a la vez"
Los niños traeran a clase una comida o bebida típica en su cultura. Todos degustarán estos alimentos y se acercarán un poco más a las diferentes culturas.
3ª) "Taller he henna"
Creo que esta actividad gustará mucho a los pequeños ya que consiste en hacerse una especie de tatuajes típicos de la cultura musulmana. Comprenderán el significado de los dibujos y símbolos tatuados trabajando su imaginación y originalidad.
4ª) "Somos tolerantes"
Consiste en que los niños busquen grupos donde se refleje esta diversidad cultural, ya sean equipos de futbol, música, baloncesto...
A cotinuación se les pone la canción de Riky Martin "Raza de mil colores" y tienen que explicar lo que sienten al escuchar esta canción.
Por último, realizarán un juego donde unos tendrán que hacer los deberes y otros no. Así se darán cuenta de las injusticias y es una forma de hacerles comprender que todos somos iguales.
En cuanto a la evaluación se realizará por observación, trabajos diarios en el aula y desarrollo de la actividad.

Como apunte personal me gustaría que vierais un video que podríamos utilizar para abordar este tema en el aula.

Grupo 5, 3º B Grado en Educación Primaria, UCAM
LAS EMOCIONES NEGATIVAS: ¿CÓMO AFRONTARLAS?

 Este video es muy interesante ya que se podría utilizar en el aula para enseñar a los niños cómo deben actuar ante un sentimiento de enfado, rabia ...
Creo que podría utilizarse para niños de 2º y 3º ciclo. Para los mas pequeños no lo veo adecuado ya que creo que no serían capaces de captar el mensaje del video en su totalidad.
Para los más pequeños deberíamos buscar otro tipo de videos o recursos mas infantiles.
¿Qué os parece?


 CARMEN Mª GIL RUIZ
3º B EDUCACIÓN PRIMARIA

EL PERRUCO, UN MUNDO EMOCIONANTE




Me gustaría compartir con todos vosotros este cuento ya que es muy bonito y nos acerca al mundo de las emociones de una forma muy original y divertida.
Os animo a que lo veais y hagais algún comentario sobre lo que os ha parecido.






CARMEN Mª GIL RUIZ, 3º B EDUCACIÓN PRIMARIA, UCAM

jueves, 24 de mayo de 2012

ARTÍCULO DE INTERÉS


IMAGINACIÓN Y CREATIVIDAD

La pedagogía actual considera al niño como creador y no sólo como receptor como lo hacía la educación tradicional.
¿Qué rasgos debemos fomentar para potenciar la capacidad creadora en los niños?

1. Tenacidad y fuerza de voluntad
La primera fase para formar niños creativos e imaginativos consiste en facilitarles la acumulación de experiencias y conocimientos, archivándolos hasta que van madurando. Así se van configurando las ideas, los conceptos, hasta que irrumpen en el consciente.

2. Sensibilidad hacia el mundo que les rodea
A través de la observación y los sentidos el niño conoce el mundo que le rodea. Las personas creativas son gente muy observadora con capacidad para captar los fenómenos de las cosas. La sensibilidad nos permite permanecer abiertos al mundo exterior e interior de las cosas.

3. Actitud flexible ante la vida
En un mundo en constante cambio a nivel social, informativo y tecnológico, es fundamental inculcar a los niños una flexibilidad que les permita adaptarse a las nuevas situaciones a las que se van a enfrentar a lo largo de su vida.

4. La originalidad
 Hay niños que por miedo a ser diferentes dejan de lado sus ideas, perdiendo su capacidad creativa y su originalidad. Es importante respetar las características y peculiaridades de cada niño, enseñándole a respetar también las de los otros, para ir formando una personalidad definida y segura. Que la felicidad del niño no dependa de lo que los demás piensan de él.

5. Capacidad de síntesis y análisis
Las operaciones mentales son los instrumentos básicos para el desarrollo de la imaginación. A través del análisis mental, el fenómeno se desintegra en diferentes partes, separando los atributos y cualidades que lo caracterizan. Con la síntesis, se consigue el proceso invertido, unificar las diferentes partes que forman un todo. Por este motivo es fundamental acudir a la literatura, contarle cuentos e historias que vayan desarrollando su imaginación.

Por eso podemos afirmar que:




La imaginación y la creatividad son aptitudes que existen desde que nacemos pero, para formar una personalidad creativa e imaginativa es necesario poner al alcance de los niños los medios e instrumentos necesarios para su desarrollo.







ANDREA VILLAGORDO PÉREZ     3ºB GRADO EDUCACIÓN PRIMARIA

REMAKE: ¿Cómo educar las emociones?

Centro: Nuestra Señora de la Consolación.
Carácter: Privado-Concertado.
Situación: Se encuentra en Espinardo a 2 kilómetros de Murcia capital. Es un centro bien comunicado en cuanto a parada de autobús y de tranvía, lo que posibilita las posibles salidas del centro. La economía actual del pueblo está basada en el sector servicios y el nivel socio-económico de la población en general es medio, con la excepción de una zona norte del pueblo especialmente marginal.
Es una barriada que cuenta con centro de Servicios Sociales, biblioteca y un Centro Cultural.
Curso: Nos centramos en el 1º ciclo de Ed. Primaria, más concretamente en el 2º curso (7-8 años).
Contamos con 24 alumnos, 12 chicas y 12 chicos y se encuentran en la etapa de las operaciones concreta de Piaget, en esta etapa, muestran mayor habilidad para aceptar opiniones ajenas.

Temporalización:




1º Actividad:
Los alumnos tendrán que dibujarse cómo se ven a ellos mismos.
Objetivos de Área:
·         Indagar en las posibilidades del sonido, la imagen  y el movimiento como elementos de representación y comunicación y utilizarlas para expresar vivencias, ideas y  sentimientos, contribuyendo con ello al equilibrio afectivo y  a la relación con los demás.
·         Aprender a expresar y comunicar con autonomía e  iniciativa emociones y vivencias a través de los procesos  propios de la creación artística en su dimensión plástica y  musical.
·         Explorar y conocer materiales e instrumentos diversos y adquirir códigos y técnicas específicas de los diferentes lenguajes artísticos para utilizarlos con fines expresivos y comunicativos.
·         Desarrollar una relación de auto-confianza con la  producción artística personal, respetando las creaciones  propias y las de los otros y sabiendo recibir y expresar críticas y opiniones.

Objetivos Didácticos:
·         Expresar su autoconcepto a través del dibujo.

Contenidos:
-       Bloque 1: Observación Plástica.
Autonomía en la observación, la distinción, la selección y la interpretación de aquello que es percibido.
-       Bloque 2: Expresión y Creación Plástica:
Elaboración de dibujos, pinturas, collages, estampaciones, ilustraciones, volúmenes, modelado y plagado de formas.
Disfrute la manipulación y exploración de materiales.
Utilización del encuadre en la realización de obras artísticas propias.

Metodología:
Se tendrá en cuenta las características del grupo guión-aula.
Los alumnos, de forma individual se dibujaran a ellos mismos. Esto nos permitirá conocer cuál es la imagen que tienen de ellos mismos y cómo se encuentran anímicamente mediante:
        -       Sonrisa.
        -       Una cara triste.
        -       Ojos apagados (lágrimas).

Materiales y recursos:
-       Aula.
-       Folios.
-       Colores.
-       Pizarra y tizas de colores.

Temporalización:
La actividad se llevará a cabo en una sesión de una hora. En los primeros 15 minutos el profesor explicará la actividad. En los 30 minutos siguientes los alumnos tendrán que realizar la actividad. Finalmente, durante los últimos 15 minutos los alumnos de manera individual mostraran sus trabajos.

Evaluación:
·         Identificar diferentes formas de representación del  espacio.
·         Probar en producciones propias, las posibilidades que adoptan las formas, texturas y colores.
·         Realizar composiciones plásticas que representen el mundo imaginario, afectivo y social.




2º Actividad:
La actividad consiste en repartir a cada alumno un cartón en el que aparezcan cuatro expresiones emocionales y con ellas jugar el bingo.
El maestro se encargará de sacar de un bombo las expresiones pero no las dirá, sino que las expresará con su rostro.
Si los alumnos cantan línea deberán expresar las emociones con la que la han hecho, y si fuera bingo tendrá que expresar la emoción que más represente su estado anímico en ese momento.

Objetivos de área:
·         Aprender a expresar y comunicar con autonomía e  iniciativa emociones y vivencias.
·         Desarrollar una relación de auto-confianza con la  producción artística personal, respetando las creaciones  propias y las de los otros y sabiendo recibir y expresar críticas y opiniones.
·         Planificar y realizar producciones artísticas, de elaboración propia o ya existente, individualmente y de forma cooperativa, asumiendo distintas funciones y colaborando en la resolución de los problemas que se presenten para conseguir un producto final satisfactorio.

Objetivos didácticos:
·         Aprender a expresar las diferentes emociones y sentimientos que aparezcan en el juego, a través de la participación activa.

Contenidos:
-       Bloque 1: Observación Plástica.
Autonomía en la observación, la distinción, la selección y la interpretación de aquello que es percibido.

Metodología:
Esta actividad se llevará a cabo en gran grupo. Será necesaria la participación activa de toda la clase para que se lleve a cabo de manera satisfactoria.

Materiales y recursos:
-       Cartones de bingo.
-       Bolígrafo.
-       Bolsa para introducir las diferentes caras de las emociones.





Temporalización:
Se dedicará una sesión para esta actividad. En los
primeros minutos el docente explicará la actividad y qué 
se pretende con la misma. Además, comentará que una de 
las cosas más importantes de esta sesión es el silencio y 
la atención.
Después se procederá a la realización de ésta.

Evaluación:
·         Identificar diferentes formas de representación del espacio.



3º Actividad:
Los alumnos expresarán sus sentimientos, para ello utilizarán como base una máscara de yeso. Los discentes mediante diferentes materiales tendrán que expresar emociones en la máscara.
Después decorarán el pasillo del centro con estas máscaras.

Objetivo de área:
·         Aprender a expresar y comunicar con autonomía e  iniciativa emociones y vivencias a través de los procesos  propios de la creación artística en su dimensión plástica y musical.
·         Explorar y conocer materiales e instrumentos diversos y adquirir códigos y técnicas específicas de los diferentes lenguajes artísticos para utilizarlos con fines expresivos y comunicativos.
·         Mantener una actitud de búsqueda personal y colectiva, articulando la percepción, la imaginación, la indagación y la sensibilidad y reflexionando a la hora de realizar y disfrutar de diferentes producciones artísticas.
·         Desarrollar una relación de auto-confianza con la  producción artística personal, respetando las creaciones  propias y las de los otros y sabiendo recibir y expresar críticas y opiniones.

Objetivo didáctico:
·         Expresar y conocer los diferentes estados de ánimo.
·         Utilizar diversos materiales para la expresión artística.

Contenidos:
BLOQUE 1. Observación plástica
- Observación y exploración sensorial de los elementos presentes en el entorno natural, artificial y artístico.
- Descripción verbal de sensaciones y observaciones.
BLOQUE 2. Expresión y creación plástica
- Desinhibición en la creación de obras propias.

Metodología:
Los alumnos realizarán la máscara de forma individual, pero estarán distribuidos en grupos pequeños de cuatro personas con el fin de que compartan el material.

Materiales y recursos:  
        - Máscaras de yeso.
        - Temperas.
        - Purpurina.
                -  Plastilina.
                 - Pinceles.



Evaluación:
·         Describir cualidades y características de materiales, objetos e instrumentos presentes en el entorno natural y artificial.
·         Realizar composiciones plásticas que representen el mundo imaginario, afectivo y social.



EVALUACIÓN DE TODAS LAS ACTIVIDADES:
A través de la observación sistemática, sabremos si los alumnos han alcanzado los objetivos propuestos. Durante el desarrollo de la actividad el docente estará a la disposición de los alumnos apreciando el trabajo que realizan.
Desde la expresión plástica, con el dibujo de un niño podemos conocer cómo es, que personalidad tiene, si es activo o pasivonervioso o tranquilo, e incluso cuáles son sus sentimientos cuando hace el dibujo.
Destacar una frase de nuestra compañera de clase, Manoli en la que nos dice que: “Cuando un niño realiza un dibujo que no tiene bien definidas las formas es porque el niño está plasmando lo que siente y no le importa la opinión del dibujo”.

Relación del tema con los grupos de clase:
Tema 1: Percepción, expresión y comunicación. Con la realización de la 1º Actividad, los alumnos tienen que demostrar la percepción que tienen de ellos mismos. La expresión e interacción con los compañeros se trabaja en todas las actividades.

Tema 2: Códigos visuales y la importancia de la imagen. Tienen relación porque serán necesarios los códigos visuales en la realización de las máscaras, teniendo en cuenta los estereotipos de los niños y niñas.

Tema 3: E-A de la Expresión Plástica y visual. Tema con más relación, ya que lo que trabajamos es el Área de Plástica.

Tema 4: El lenguaje Plástico y Visual y Tema 7: El aula como lugar de reflexiónLa expresión es una forma de comunicación. Nuestros alumnos reflejarán sus emociones en las actividades y comunicarán al resto de clase como se sienten sin necesidad de decirlo con palabras.

Tema 8: El disfrute del viaje: un juego entre la imaginación y la realidad. Se trabajará y que a los alumnos se les dejará con total autonomía en la realización de las actividades, por lo que desarrollarán su imaginación y creatividad plasmando realmente lo que sienten  reflejando su realidad.

 Grupo 5, Grado de Ed. Primaria 3º B, UCAM.